monde en guerre (bouches du rhone)

Le Roi Lear - Georges Lavaudant, Jacques Weber

Marseille 13000

Du 09/03/2021 au 13/03/2021

Le Roi Lear est la pièce de Shakespeare la plus emblématique de son "théâtre-monde" et le rôle que rêvent d'interpréter tous les grands acteurs. Georges Lavaudant orchestre cette rencontre au sommet entre Lear et Jacques Weber. Le Roi Lear est une pièce-chaos. Le dieu du théâtre y secoue ses personnages comme des dés qu'il lance et fait rouler sauvagement dans tous les sens. Mais à quel jeu cruel joue-t-il ? Au début tout devrait aller formidablement bien au royaume de Lear. Une très belle soirée s'annonce, le roi va partager son royaume en trois, ses trois filles lui diront qu'elles l'adorent. On fera la fête et tout est bien qui finira bien. Mais Cordélia dit "non" et ce petit mot dit avec douceur, déclenche une catastrophe historique ! Les liens les plus intimes, ceux qu'on croyait les plus solides, se déchirent. La guerre éclate dans les couples, les familles, la société, tout le pays. Texte : William Shakespeare Mise en scène, adaptation, lumière : Georges Lavaudant Traduction, dramaturgie : Daniel Loayza Avec Jacques Weber, Astrid Bas, Frédéric Borie, Thomas Durand, Babacar Mbaye Fall, Clovis Fouin-Agoutin, Bénédicte Guilbert, Manuel Le Lièvre, François Marthouret,[...]

Les musicales de Saint Savournin : Concert Woodstock spirit

Musique, Concert

Saint-Savournin 13119

Le 23/07/2021

La richesse créative des années 60 est gravée dans les mélodies et les musiques nouvelles que ces « jeunes artistes visionnaires » ont exprimées dans leur volonté de crier au monde : la paix, le respect de la nature, l’opposition à la guerre et le réveil des consciences !!! L’expression et l’apogée mythique de ce mouvement de la jeunesse du « babyboom », se trouvent cristallisées à tout jamais à l’occasion du concert de Woodstock en août 1969 dans la banlieue de New-York. Ainsi, pour notre plus grand plaisir, ce concert « Woodstock Spirit » est riche en couleurs et en émotions Hippie, Mods, Flower Power, Psychédélique, Rock, Folk, d’une période musicale ô combien prolifique ! Une voix off, agrémentée de courts films sur écran, accompagne le public à cinq reprises pendant le concert, pour situer le contexte sociétal et international des univers musicaux interprétés.

Andando Lorca 1936

Istres 13800

Le 05/12/2021

Près de Grenade, on enterre Bernarda Alba, mère tyrannique qui a imposé un deuil de huit ans à ses cinq filles à la mort du père. C’est la fin d’un monde. La maison s’ouvre, les jeunes femmes sont libres ! Mais, en cet été 1936, l’Espagne bascule dans la guerre civile et il leur faut choisir : résister, fuir ou collaborer. Andando c’est la rencontre passionnante de comédiennes- chanteuses magnifiques à la voix singulière, au tempérament bien trempé, avec une même envie : celle de croiser leurs univers poétiques. Daniel San Pedro a réuni une distribu tion de haut vol avec notamment Camélia Jordana, Audrey Bonnet et Zita Hanrot pour faire revivre, le temps d’une soirée musicale endiablée, l’âme et les rêves du poète Federico Garcia Lorca. Une riche partition chantée en français, arabe et espagnol sur la mort, l’amour, l’engagement politique, la liberté, le désir de vivre.

Akram Khan : Chotto Xenos

Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Istres 13800

Le 22/01/2022

En 2018, Akram Khan créait et interprétait Xenos, un magnifique solo diffusé à travers le monde et de nombreuses fois primé. Le chorégraphe y évoquait la vie des combattants indiens envoyés au front par les colons britanniques lors de la première guerre mondiale. Pour faire découvrir cette pièce aux publics plus jeunes, Sue Buckmaster en a fait une adaptation : Chotto Xenos qui met en scène un jeune interprète fascinant, héros aux multiples facettes. Un spectacle poignant et plein d’émotion qui prône la tolérance et un monde pacifié

La plus précieuse des marchandises

Lecture - Conte - Poésie

Aix-en-Provence 13090

Du 14/09/2021 au 16/09/2021

Au fin fond d'une forêt épaisse que l'on imagine d'Europe du Nord, éclot sur fond de tragédie une des plus belles histoires dont peut s'enorgueillir l'humanité. Jean-Claude Grumberg, célébré en France comme à l'étranger, pour la beauté de ses textes et son incessant travail de mémoire sur l'horreur qui s'est emparé du monde pendant la Seconde Guerre mondiale, écrit ici un conte, parabole d'Auschwitz, qui dit la mort comme projet industriel, les mirages grimaçants du progrès, la technique comme arme de destruction massive mais aussi l'amour. Sur le plateau, le fantastique le dispute au réel : machines à coudre, fausse tête de chèvre, piano démantibulé, paillasse... Jouant des codes du conte, Charles Tordjman porte cet immense texte à la scène, modulant avec délicatesse les peurs terrées au fin fond de nos inconscients, dans les recoins de la forêt. Durée : 1h05

Ça Dada

Aix-en-Provence 13090

Le 16/01/2022

En 2017, Fabrice Melquiot invite Alice Laloy au Théâtre Am Stram Gram à Genève pour y créer un spectacle destiné au jeune public sur le mouvement Dada. Initié par Tristan Tzara sur les décombres de la Première Guerre mondiale, le Dadaïsme déconstruit le monde pour mieux le réinventer. S’emparant de l’univers Dada, de sa fougue poétique et son inventivité, Alice Laloy renverse les codes et les murs. Dans un décor aux mille trouvailles, trois combattants de l’art affrontent le chaos du monde, armés de pinceaux, de drôles d’instruments, de poésie et d’un irrépressible désir de créer. Pour mieux vivre, il ne faut jamais s’arrêter de créer ! Alors, prêts pour l’expérience dada ? Avec Eric Caruso, Stéphanie Farison, Marion Verstraeten ➜ Écriture et mise en scène Alice Laloy ➜ Dramaturgie et collaboration à l’écriture Emmanuelle Destremau ➜ Scénographie Jane Joyet Durée 1h / Dès 6 ans.

Glory and tears

Marseille 13000

Le 27/11/2021

Rayess Bek est l’un des représentants majeurs de la musique urbaine du monde oriental. Avec sa compatriote et artiste visuelle libanaise Randa Mirza, ils invitent à un voyage débridé en mixant en direct sur scène musiques et vidéos. L’un pioche dans les pépites musicales du patrimoine du monde arabe du Koweït, au Maroc, du Yémen, au Soudan en passant par l’Algérie, accompagné en live par l’oud électrique de Mehdi Haddab et les claviers hypnotiques de Julien Perraudeau. L’autre triture en direct des extraits de films de genre et de séries B cultes, comme cette Guerre des Étoiles arabe (Le Voyage dans la lune) ou encore un Dracula égyptien… Un quatuor irrésistible pour une performance hybride, qui balaie les préjugés dans une grande fête en hommage au glamour arabe et à ses icônes du siècle dernier. Compositions, machines : Rayess Bek Live vidéo : Randa Mirza Oud électrique : Mehdi Haddab Claviers : Julien Perraudeau Création lumière : Rima Ben Brahim En coréalisation avec Les Bancs Publics Dans le cadre des Rencontres à l’échelle Durée : 1h15

Ils savaient pas qu'ils étaient dans le monde

Marseille 13000

Du 03/07/2021 au 04/07/2021

ILS SAVAIENT PAS QU'ILS ÉTAIENT DANS LE MONDE Groupe Crisis Marseille Plonger au cœur des territoires et des architectures, se laisser dériver, errer, jusqu’à se fondre dans les paysages pour construire son propre regard sur le monde. Et offrir au public une nouvelle expérience à vivre, au plus proche du duo de comédien.ne.s-auteur.ice.s, dans un parcours sans filtre à réinventer ensemble. Jéricho, Bruxelles, Tel Aviv, Hébron… autant d’allers et de retours pour tenter d’appréhender les réalités et saisir le temps passé et présent. Imprégné.e.s de leurs expériences vécues pendant une dizaine d’années, Nolwenn Peterschmitt et Maxime Lévêque dessinent devant nous une ligne documentaire qui propose un parcours délicat où l’on tente de voir à « hauteur d’humain.e » des réalités comme l’architecture domestique et l’architecture de guerre, les mécanismes de colonisation des territoires et de nos imaginaires et les gestes qui tentent de s’y opposer, les dispositifs politiques de l’aveuglement et nos capacités à voir le monde. Au fur et à mesure que l’histoire se construit, la pièce, riche et complexe, au rythme entêtant, dit l’absurdité de la violence multiforme. Où la[...]

La vie animée de Nina W.

Cirque - Marionnette, Spectacle

Marseille 13000

Le 17/12/2021

Nina Wolmark est née pendant la seconde guerre mondiale quelque part en Biélorussie, quelques mois avant la construction du ghetto de Varsovie. Elle dit d’elle-même qu’elle est tombée dans la potion tragique quand elle est arrivée au monde. Et pourtant, née au pire endroit au pire moment, elle fera rêver des millions d’enfants à travers le monde avec ses dessins animés : elle est, entre autres, la scénariste d’ "Ulysse 31", "Les Mondes Engloutis", et l’adaptatrice de "Rahan, Fils des Âges Farouches"… Sur scène, deux comédien·nes/marionnettistes, des marionnettes, une explosion de matières, de couleurs, de sons et de mouvements inspirés de la culture pop des années 80 pour raconter l’histoire, véritable épopée, de cette femme hors du commun… D’après la vie et l’œuvre "Anna ou la mémoire de l’eau" de Nina Wolmark Mise en scène & écriture :Séverine Coulon Avec Jean-Louis Ouvrard & Nama Keita en alternance avec Dana Fiaque /\ Composition musicale : Sébastien Troester Scénographie : Séverine Coulon Construction marionnettes : Antonin Lebrun Création lumière : Mathieu Charvot Conseil littéraire et historique : Nina Wolmark Adaptation langue des signes : Katia[...]

Christian Prigent et Vanda Benes - Retour aux jardins

Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 11/09/2021

Retour aux jardins Le dérisoire héros des Enfances Chino (P.O.L, 2013), des Amours Chino (P.O.L, 2016) et de Chino aime le sport (P.O.L, 2017) revient dans Chino au jardin (P.O.L, 2021) sur les lieux de sa vie. Ce sont surtout des "jardins". Ceux des enfances délicieuses ou suppliciées. Puis leurs restes encroûtés de zones, parkings, hypermarchés. Partout, un monde fou : jardiniers ivrognes, fillettes bocagères, galopins des friches, poètes en vadrouille… Corps, arbres, bêtes, outils, étoiles, cailloux, tout parle. De quoi ? peurs, plaisirs, amours pas qu’enfantines, vocation au poème, haine des Grandes Têtes Molles. L’Histoire marque à la culotte les morts et les vivants qui passent : la guerre d’Indochine, l’Algérie, les Trente Glorieuses puis le règne des Gorgibus bancaires. Jusqu’aux Gilets jaunes campés sur des ronds-points autrefois horticoles. On lira quelques passages, à deux voix (avec la comédienne Vanda Benes). Puis on parlera de ce livre et de ce dont il vient : un parcours entamé du temps des "avant-gardes" et de la revue TXT puis reconfiguré par diverses plongées, pensives, poétiques ou romanesques, dans les expériences d’une vie d’écriture.

Go Go Othello - Ntando Cele

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 09/07/2021

Sur la scène d’un étrange cabaret, Ntando Cele se fait strip-teaseuse et ce qu’elle met à nu n’est pas son corps, mais la façon dont on le regarde. Dans une salle de théâtre reconfigurée en night club, la performeuse sud-africaine Ntando Cele ouvre le débat, et déplie son corps comme une carte de guerre. Elle veut mettre à mal la tradition qui consiste à faire jouer les personnages de couleur par des acteurs blancs, qui se peignent en noir. Orson Welles interpréta Othello ? Ntando Cele lui intenterait un procès. Ainsi qu’au monde du spectacle occidental, longtemps complaisant. La cause est toujours vive : des acteurs blancs persistent à vouloir endosser le rôle emblématique du Maure de Venise. Dans l’ambiance canaille du club, univers nocturne aux relents d’amours tarifés, Go Go Othello poursuit sa charge en remettant les stéréotypes liés à l’origine raciale, dans l’art contemporain, l’assignation implicite faite à incarner sa couleur, à justifier d’être noir.e dès qu’on expose son travail. Ntando Cele devient stripteaseuse pour d’une part dénoncer la réification du corps de la femme, l’exploitation systématique quand on est femme et racisée, et d’autre part pour se[...]

L'Amour vainqueur

Marseille 13000

Du 02/02/2022 au 04/02/2022

Avec quatre comédiens et chanteurs, un décor étonnant, ce spectacle musical enchante et invite au plaisir de retrouver la fantaisie et le trouble de sa propre enfance. Peut-on triompher d’un général manipulateur, retrouver son bien-aimé et faire le bonheur d’autrui ? Oui, répond en chantant et dansant le spectacle d’Olivier Py ! Même dans un monde en ruines… Notre princesse est amoureuse. Son père s’oppose à ses désirs et l’enferme dans une tour… Sept ans plus tard, elle s’en échappe et découvre au dehors un monde ravagé par la guerre et la misère. Qu’importe ! Notre héroïne part à la recherche de son prince. Hélas, sous le joug d’un général diabolique, le jeune homme s’imagine défiguré, alors qu’un jardinier écolo et qu’une fille de vaisselle décident qu’ils ont droit au bonheur. Avec L’Amour vainqueur, Olivier Py signe cette opérette d’aujourd’hui inspirée d’un conte des Frères Grimm.

Conférence : Marseille au temps de Rome, la fabrique de Massilia

Patrimoine - Culture, Conférence - Débat, Histoire - Civilisation

Marseille 13000

Le 25/01/2022

Les fouilles archéologiques entreprises au quartier du Panier depuis 1985 ont confirmé les origines de la Cité grecque vers 600 av. J.-C. comme l’occupation continue du site jusqu’à nos jours. Des investigations “hors les murs antiques” ont révélé l’importance chronologique et sociétale du monde des morts sous les remparts. Le “hasard” des découvertes et l’importance des archives du sous-sol ont renouvelé la connaissance de Marseille antique toujours documentée par les fouilles actuelles. La période romaine, malgré les travaux de Fernand Benoit après guerre puis le grand chantier de la Bourse dans les années 80, était peu étudiée car Massalia la grecque focalisait l’attention des chercheurs. La rigueur de l’archéologie urbaine de nos jours avec la mise en évidence d’une romanité forte, omniprésente, a conduit à reprendre la question dans des recherches thématiques comme les mobiliers, l’habitat domestique avec ses pavements de sols particuliers, l’urbanisme, hérité de la ville grecque mais avec des nouveautés et les nécropoles. Ces sites archéologiques ont été rigoureusement fouillés mais l’état de conservation des vestiges, dégradés par le temps et par les hommes[...]

Shogun

Histoire - Civilisation, Conférence - Débat

Aix-en-Provence 13090

Le 13/03/2022

Le Japon, une terre et une âme façonnées par le sabre ? Vers l’unification du pays, du Sengoku-Jidaï à l’installation des Tokugawa A la fin du XVe siècle, le Japon connaissait une terrible guerre civile, la Guerre d’Onin. Il en résulterait un chaos sans précédent qui ouvrirait une période plus terrible encore, celle dite des "Royaumes combattants", Sengoku–Jidaï, qui allait durer 150 ans. Cette conférence s’intéressera aux rivalités des Sengoku-Daïmyo, puissants seigneurs de la guerre qui, de leurs principautés, entendirent étendre leur domination à tout le pays. Le XVIème siècle fut donc celui de la marche forcée vers l’unification, on s’intéressera aux trois unificateurs, Oda, Toyotomi et Tokugawa, et ce, sous le regard des premiers européens débarquant sur ces îles du bout du monde. L’installation d’un système de castes, le Bushido ou encore l’émergence du Japon pré-moderne, puisent leurs racines dans cette période de guerre civile et de stabilisation politique.

Théâtre & réconciliation

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre, Spectacle

Marseille 13000

Le 04/04/2022

UNE SOIRÉE AVEC FRÉDÉRIQUE LECOMTE "Le chemin : sauver le monde. Comment : en faisant du théâtre. Avec qui : avec tout le monde. Pour qui : pour ceux qui n'y vont pas." Mon théâtre est populaire. J'utilise des esthétiques populaires : le cabaret, le clown, la comédie musicale, les chansons connues, Bollywood, des références cinématographiques populaires (ou non), des références à la culture de masse. C'est un rythme, un rapport direct au public, sans quatrième mur. Frédérique Lecomte Congo Paradisio - 19h Un film de Benjamin Géminel et Tristan Thil avec Frédérique Lecomte Congo Paradiso nous emmène dans une histoire qui ne s'écrit pas. Celle d'enfants soldats du Congo. Ils ont tué, pillé, violé. Ils ont été manipulés, embrigadés. Leur famille, c'est leur arme. Dans le centre qui les accueille pour tenter de les ramener à la vie civile, Frédérique Lecomte fait avec eux un travail fascinant. Ils rejouent les scènes de violence, de guerre, de torture. Mais les armes sont en bois. Et les enfants rient. Tout est matière pour le théâtre. Un travail de catharsis qui révèle des personnalités enfouies, provoque des débats, permet d'inverser les rôles et[...]

A FAMILY AFFAIR

Musique classique

AIX EN PROVENCE 13100

Le 24/02/2022 à 11:00

Voilà une décennie que le monde des mélomanes a découvert le prodige du violoncelle Edgar Moreau, Lauréat à 17 ans du concert Tchaïkovski. Ses trois frères et soeurs, également doués, l'ont depuis rejoint au firmament des solistes internationaux, formant l'une des plus attachantes phalanges familiales. Revendiquant leur sensibilité commune, Jérémie au piano, David et Raphaëlle au violon ont choisi d'enregistrer avec leur aîné un premier disque à quatre autour de Dvoøák et Korngold. Du premier, les Bagatelles opus 47 s'inspirent des danses populaires tchèques, pleines de verve et de malice. Du second, le romantisme ombrageux de la Suite opus 23, évoque le douloureux parcours d'un compositeur prodige brisé par le nazisme, qui devient l'un des pionniers des musiques de film à Hollywood. À sa mort, son fils musicien redonne à ses compositions un regain de notoriété en Europe, injustement oblitérées par la guerre. Une affaire de famille en somme ! Violoncelle Edgar Moreau Violon David Moreau Violon Raphaëlle Moreau Piano Jérémie Moreau Antonín Dvorák Cinq Bagatelles, op. 47 Rusalka, op. 114 (extraits) Erich Wolfgang Korngold Die tote Stadt, Marietta‘s Lied zur Laute Suite, op.[...]